和狀態，那就會出現你現在這種情況，演著演著就演不下去了。所以演員在接到角色後第一步要做的，就是弄清楚角色身上到底發生了什麼，以及她要採取哪些行動，只有這樣才會讓你真正的進入角色，讓你知道接下來到底要怎麼演。”
“就拿今天試的這三場戲來說，第一場女主著急結婚，第二場女主爸爸說自己活不長了，第三場戲女主說完‘等一下！’後就哭了——很明顯就是女主的父親死了，至於女主為什麼要說那句‘等一下’……”
“因為女主父親在臨死前錄了幾盤錄影帶，其中有留著在自己的葬禮上放的，也有留著在女兒未來的婚禮上放的。可在葬禮當天恰恰是錄影帶放錯了，葬禮上放了提前為女兒婚禮錄製的帶子。工作人員想把錄影帶換回來，女主這才說了那句‘等一下’，她想看看父親到底想在她的婚禮上說些什麼。”
“那麼現在你知道了這個背景，女主之所以要哭，是因為她的父親死了，那你要怎麼演女主的哭戲呢？”
“我……我……”高媛媛一時答不上來。
李沐繼續道：“還記得我上面說的嗎？演戲的行動和要演的狀態很多時候都是正相反的，你要演哭，就要努力演不哭。演員要哭的其實不是這個人死了，你也不要只想著死這個字，因為你越想越哭不出來。”
“而是要演正相反，你要去想你和這個人曾經發生的那些非常美好的事情，那些讓人感到無比溫馨的畫面。”
“從前一幕幕無比美好的畫面浮現在眼前，這時你也許還會不自覺的笑出來，然後這才猛然記起這個人其實已經死了，無論從前的那些畫面有多美好，無論從前的那些畫面有多麼溫馨，你都永遠地失去它們了，這時你的心臟會猛地一抽，然後眼淚自然而然就下來了，其實讓你哭出來的不是某個人死了，而是曾經的那些美好將來再也不會擁有了。”
“記住，哭戲的目的不是為了讓演員哭，好的哭戲一定是讓觀眾泣不成聲的，你哭的非常費勁，只知道乾瞪眼擠眼睛，觀眾看的就會非常尷尬。只有你在演竭力地控制，演讓自己不哭出來，最終實在抑制不住地哭出來，觀眾才會看的心疼掉眼淚。所以說好的哭戲，往往是在演如何控制讓自己不哭，最後又實在抑制不住的哭出來，而不是演員使出渾身力氣地硬哭。”
高媛媛聽後若有所思，然後李沐又給了她五分鐘時間。
五分鐘之後，高媛媛繼續試戲。
她的腦海開始想象女主小時候騎在父親肩上嬉笑的溫馨畫面，幻想女主和父親做遊戲時的無憂無慮的時光，幻想女主和父親打鬧時的開心時刻，幻想父親憧憬女兒婚禮時的慈祥笑臉，一幕幕美好而溫馨的畫面湧進腦海，高媛媛的嘴角不自覺的上揚，可她發出笑聲出口就成了哭聲，因為她突然猛地想起自己的父親已經永遠地離開自己了。
於是終於泣不成聲。
看著僅僅在幾分鐘前還無論如何也哭不出來的高媛媛突然就泣不成聲了，沈俊生導演和那位張姓副導演全都驚奇不已。
沒想到李沐作為一個半路出家的導演，不但做導演非常厲害，竟然連指導演員也非常有一套。