再說了，這裡頭的機關運用得詳略得當，有鋪有墊，在他們看來，比全場鬧哄哄那一套好像還刺激些欸！
簡潔是簡潔，一下把人帶進戲裡了。
不會說話的，就來回感慨真乃活靈官，真是好有趣，好刺激。
會說話的，就要數文人們了。
徐新月樂顛顛地把誇獎他們的報刊都買了回來，挨個碼開。
像章鼎湖之類的評劇家，他們從前寫劇評，多是為了捧角，主要談論的是演員本身，嗓音唱腔身段臉蛋，也有聊到劇情的。提及舞美，乃至戲曲整個編排的，卻少之又少。
可這一回，破天荒的，幾乎所有劇評在誇獎應笑儂之餘，都要花上幾大段來描寫《靈官廟》的舞美。
評劇家都是文人，接受華夏傳統審美的文人，這個舞美像詩書，像寫意畫，誰還不愛個風雅了？
《亂彈春秋》：【此般佈景，真正汲古涵今，西洋布景泛濫，世人可還記得，我華夏戲曲，形似者是下品，神似者才是上品！機關亦是新奇，更難得貼合劇情，不為設機關而設機關，妙哉。】
《伶歌》：【我是不瞭解機關佈景的，但這齣《靈官廟》和鬧哄哄的第一版不同，看出了氣韻連貫，虛中有實，以小見大。含熹班既是京昆兩下鍋，日後會否翻成崑曲演，那想必更雅了。】
《戲世界》：【聽說長樂戲園東家很是小氣，我都禁不住想，會否因此，佈景才如此簡約？不過，倒也逼出了以簡御繁的藝術。】
《京劇永珍》：【同行某君疑慮會否有悖時下風格，和新劇大異，我卻覺得正該如此，推崇我華夏古典之美！我觀其戲臺如畫布，歌、舞、詩、畫交融，靈氣淋漓。】
也有一些質疑，畢竟傳統戲曲現在本身也有人在批判，覺得不夠進步，卻不足為懼。
更多人，還是覺得這佈景的成功，讓人覺得痛快，誰說古典審美不如西洋畫風吸引人了，此番真是讓人大大出了口氣。
沒看過戲的大眾，亦好奇心頓生。
如今機關以滬派為大，各地都效仿滬派，用西洋風畫景，這齣戲真如一些劇刊所說，宗古又創新，與洋風大異，呈現開宗立派般的效果？
戲曲演員就是這時候的明星，各種劇刊是很多戲迷讀者的。
章鼎湖對《靈官廟》的吹捧，尤其關於舞臺美術的描述，就引起不少原本對花臉戲不感興趣的年輕女性好奇，紛紛前往。
此時的劇院方、演員已經有了概念，一部戲要叫座，一定得能叫女座，才能大紅大火。女孩子看戲，喜歡約上好友，或帶家人一起。
長樂戲園的票房，一下就從冷清變得火爆，三天的戲票都被搶訂一空了。
徐新月連夜弄了不少板凳來，原本只有三種座位，他瘋狂加座，加成了五六種，連柱子後面的座位也要賣出去……
那位綢緞莊的東家還上門來道過喜。
雖然才有了苗頭，但誰也不是傻子，看得出來沒意外長樂戲園一時是倒不了了，他的態度一百八十度大轉彎，和徐新月親親熱熱。
「大家街里街坊，叔父是看著你長大的。看你父親留下的產業又興旺，叔父也高興啊！先前也是關心你母親的病情，這下倒好了。」
徐新月也（假裝）親親熱熱地道：「多謝叔叔關心了，還要麻煩您替我回絕梁老闆的好意，這地我應是不會賣了。」
「那是，那是，我正想著呢，過兩日就和梁老闆他們說，叫他們另尋地方。」綢緞莊東家好奇地道，「不知方不方便問，你是從哪裡請了新佈景師？」
但凡腦子能轉彎的，都該想到了，長樂戲園翻身，關鍵必然在替他們改版的佈景師身上！
應笑儂功底雖好，沒有此人的設計力捧，絕無這般效果