而且，還要與這燈光、紗幕配合上。
由演員這一點，及舞臺移動軌跡之線，再到景幕之面，以及所有佈景所構成的層次分明之空間，展現出了以景達情，以形帶景的效果。
與對面的喧鬧截然不同，待金雀這無滑軌之「飛仙」衣袂落下，雖只黑白兩色，也不在空中飛，滿場亦只覺神仙之氣象撲面，心潮不覺就隨之湧動，沉醉十分。
如此視覺上的強烈反差，也使得最後那金碧輝煌的凌霄寶殿更驚心動魄。
章鼎湖拍案叫絕，我劇評有了！
《感應隨喜記》第一場，自水墨中設色，於黑白間出彩！
……
隨著劇情發展，鶯歌舞臺的神仙帽子能發光，仙人能飛，瀑布還真能落水，魔術一出接著一出，用來體現仙人的法術，甚至有真的白鹿被牽上舞臺……
臺下是越來越熱鬧，還有人討論起機關到底如何做出來，置身其中，彷彿是身在廟會，但不得不說，觀眾們看得真是不亦樂乎。
而長樂戲園中，除卻重要人物登場，唯有每到關節中，才有鬨然的叫好聲。人人都被這氛圍感染了，沉浸其中。
機關一如紀霜雨從前的風格，只在要緊處有，又不失新奇。
譬如這一次，他用上的，是打學校裡借來的教學用品，幻燈。改裝後，別出心裁地用在舞臺上，製造出天人之境，映在舞臺上的水波粼粼，使得演員們彷彿置身龍宮海底。
——現今京城最紅火的淨角應笑儂，正是扮演的東海龍王，除了女主角就數他戲份最多，以威嚴的扮相、也收穫了無數叫好聲。
對面用來做飛人的滑軌，在這裡，是使得道具晃動，用以表達角色視角與情感。
金雀服裝從最初的水墨色，到後頭人緣漸漸變好後，也在變化，末尾時穿的已是一身秋香色長裙，寶帶繞身，好似華夏工筆畫。
劇本稍作改良，在精簡提煉情節之外，臺詞有所不同，警示人心，福禍相依，不同一味討好觀眾的吉祥戲，但也不會破壞氣氛，看客自品即是，餘意綿長。
待到看完，喝彩聲都久久不停。
有些觀眾竟生出一種自豪感：莫非本場看客全都素質極高，好似和演員一起完成了仙宮的氛圍製造呢！
也是這個金雀真具神仙氣質，搞得平時愛嗑瓜子的人都停下了，直呼為「金仙」。
在場的男士女士顯然都齊齊迷上了金雀，直感慨明珠蒙塵，出道多年今日才得一見。
女士們愛她妝容，愛她氣質，也愛她出場那幾套戲服，這戲剛完，竟已有人給這幾套新裝都起了名字，像第一套出場的褶子就被稱做「墨荷寶褶」。
頭號粉絲章鼎湖看完已是恨不得把桌都錘爛了，不枉他今日把全家都帶來啊，他痴迷地感慨：「此寫意風又上一層樓，開頭竟以淡墨書法體現人物之仙氣淋漓，脫俗出塵，轉瞬撞入華彩，妙也。」
鄒暮雲亦有十分相似的想法，普通的觀眾只看到仙氣，他們卻能分析出來為何，也就更加入迷了。
紀霜雨沒有說謊，他的燈光，是體現人物的運動，他的道具，是表達人物的情感……舞臺上的一切，都為戲劇本身而作服務。
鄒暮雲從未想到，還能有舞臺做到如此程度，不但一點也不違和，反而符合處處戲曲審美程式，甚至將這齣戲帶到了更高境界！
「是我狹隘了，實在不想真有人能做到。」鄒暮雲轉頭對同行者說道，都動情了，畢竟他看到舊劇發展心疼許久了。
「這齣戲真正是我自成體系的華夏美學的大好展示，書中有畫，畫裡含詩，詩歌一韻——凡此種種，皆可入戲！黑白二色如陰陽，開場以天地本源求得華彩，華夏之美術與機關裝置在此戲中渾融一體，雅俗共賞。今日