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嗯？這就是面試了？
許非也不怵，理了理思路，道：“商業屬性的本質是商業價值，基礎是觀眾，觀眾越多，商業價值就越大。所以我們延伸一點，就是如何保證讓觀眾愛看，喜歡看，追著看。
我個人觀點，首先要將觀眾和電視劇細化分類。不過這是在產業較成熟時期才能做的，現在我們剛剛起步，老百姓極度缺乏精神食糧，基本你給他看什麼，他就看什麼，所以說……”
“不，你繼續，我想聽聽那個細化分類。”魯老師打斷。
“哦，觀眾的細化需要調查，按年齡、學歷、工作、性別、愛好等等，劃出各種不同的群體，分別喜歡看什麼樣的電視劇。
而電視劇細化，也是將其分類。
長期以來，我們的影視作品只有革命題材。現在革命題材保留下來了，並且最為純熟，那相應的，也隨之湧現出很多不同型別的作品。
比如《濟公》、《西遊記》、《封神演義》，此等型別的改編，應該叫神話劇。
《射鵰英雄傳》，應該叫武俠劇。
《木魚石的傳說》，歷史戲說劇。
《血疑》，家庭倫理劇。
《新星》，現實主義題材劇。
《霍元甲》，內容涵蓋甚多，但核心在武打，應該叫功夫劇。
《上海灘》，這個較複雜。它的成功在於新鮮的設定，小人物奮起，黑幫江湖，兒女情長，成就一代大亨。
這些因素都是觀眾愛看的，也就是您說的商業屬性。但我覺得最致命一點，是兩位男女主角。”
“怎麼講？”
“《上海灘》創作的時候，或許以劇情為主，但請了周閏發和趙雅之來演就不同。當演員自身的魅力足以壓倒一切時，所有東西都是為他們服務的。
如果換成兩個普通些的演員，《上海灘》可能就是一部民國黑幫劇，但讓他們來演，就成了當之無愧的明星劇。”
“明星劇……”
魯老師品了品意思，表示接受。
其實許非想說偶像劇的，又怕太過超前，才把偶像換成了明星。
“先把這些東西區分明白了，才好對症下藥，你想拍什麼，你的受眾群是什麼。當然現在產業不成熟，談不上商業不商業，無非就是豐富題材，用心創作。”
“……”
魯老師沉默良久，再看向那個年輕人，態度溫和了不少。
“除了這些，專業技術方面你擅長什麼？”
“您指哪方面？”
“劇本創作？”
“略懂。”
“美術設計？”
“比較擅長。”
“導演、攝像、燈光、剪輯、音效？”
“呵呵，您這是拿我打趣。”
“呵……”
魯老師也露出點笑模樣，道：“戴老算是我的老領導，眼光一向沒差，確實受益良多。好了，我還有點事，得走了，很期待以後共事。”
又跟他握了握手，抹身閃人。
“……”
許非眨巴半天，小聲嘁了一下，名字不報，單位不說，整的還挺神秘。
只可惜啊，哥認得你。
辦理
幾天後，戴臨風果然來了準信。
一家單位願意接收許老師，名字叫“京城電視藝術中心”。
話說中國的第一家電視臺在1958年創立，最初叫京城電視臺，1978年更名為央視，並接收了全部人才和資源。
當時市政府就特委屈，這麼多年的名分。偌大的首都不能沒有自己的喉舌，於是在79年創辦了現在的京城電視臺。