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即使他聲音溫柔，都帶著不怒自威的嚴肅。
“不好笑，我都沒看到人笑出來，你們再揣度一下。”
“剛才的表演不夠誇張，小喬，你帶一帶小宋的鏡頭，他有點沒找到方向。”
“收收笑容，活動活動你的口腔，休息一下再拍一遍。”
一部喜劇，要求和史詩電影沒有差別。
導演的要求很簡單，要回放鏡頭演繹得和他第一次看劇本時一樣搞笑。
作為專業演員，喬潔溪和宋簡看過無數次的臺詞，早就不會笑場了，表演得跟真的似的。
作為專業編劇，自己親手創作的對白，經過多次修改以後，他能夠看著上一句說出下一句，當然也不會笑。
作為嚴肅認真的老導演，文鶴山更不會輕易笑出聲。
專業演員沒笑場、編劇沒笑場、導演沒笑場，其他工作人員瘋狂笑場。
他們抑制不住的低笑成為了判斷搞笑片段拍攝成功與否的標準。
只要場內沒人笑的片段，必須重拍。
影后身經百戰，演神經病信手拈來，那個新人宋簡，演高冷總裁看神經病發瘋的傲慢，一個輕蔑哂笑，盡顯大將風範。
演員們不顧形象的表演，讓片場充滿快樂。
工作人員對這個新人青眼有加，“宋簡演的……好像不是第一次魂穿似的哈哈哈。”
“畢竟安逸除了一開始很震驚之外，一直在享受全新的生活吧。”
“工作狂就是這樣的，什麼全新生活，明明是全新的工作。她不僅要做岑嘉浩的事情，還要做自己那份事情，完了每天還要面對岑嘉浩拿她身體發瘋，換成一般人早就崩潰了。”
“所以說，安逸是真正的精英，根本不虛的。”
韓訓喜歡根據演員的發揮，臨時修改劇本片段。
但是看到影帝影后都如此努力的完美再現了劇本里的情節，他再對劇情進行新增，似乎很麻煩大家。
對故事精益求精和不願勞煩演技帝的兩種情緒交織在一起，以至於韓訓皺起了眉頭，彷彿對演員的表演很有意見。
喊了卡之後，文老直接問道：“小韓覺得哪裡不對？”
“沒有，沒有。”韓訓連連擺手，“我只是想加一些可有可無的東西，現在還是繼續拍劇本上的場景更重要。”
“講嘛，講。”文鶴山對韓訓格外欣賞，態度非常寬容，“有時候編劇的感覺比我們這些導演更敏銳一些，要加什麼不妨說說，能加就加了，不麻煩。”