候，手指按鍵變得僵硬謹慎，小心翼翼，唯恐褻瀆經典。
也許只有降b大調的金色鐘聲，是他彈奏得最為得心應手的作品。
畢竟，那是他自己的作品。
鍾應不明白厲勁秋深藏在心底的恐懼，可他仍是乖巧點頭，說：我明白了。
厲勁秋見到臨時學生服從命令，勾起唇角，拖長腔調嗯了一聲，重新端起好教師的架子。
像你剛才用琵琶彈奏的旋律應該是
他正要按響黑白琴鍵，忽然厲聲提醒道：不準誇我。
鍾應眨眨眼，泛起笑容，當場發誓，保證不誇！
厲勁秋滿意了。
他修長手指利落按下琴鍵，將琵琶彈奏的紀念曲，毫無壓力的轉換到鋼琴之上，流暢得沒有任何的阻滯。
無論他如何說自己的鋼琴差勁，鍾應都能隨著琴鍵清泠的聲音，感受到屬於厲勁秋的思考。
戰爭、死亡、希望，三個詞彙成為了鋼琴旋律裡緊扣的主題，甚至演繹出了西方樂器才能展現的細膩與輝煌。
厲勁秋彈完，站起來走到桌邊，隨手拿過旁邊的空白譜紙，把彈奏的時候想到的重點畫了出來。
這段旋律，我建議再快四分之一拍。
還有這一段，我希望可以做出這樣的調整。
更重要的是，琵琶和西方管絃樂器差別太大，我想了想，到，竟然完美的聯絡在了一起，各自獨立，又展現出了更加宏大廣博的樂思。
厲勁秋輕鬆的彈奏完畢，笑著看向鍾應。
他說：在我眼裡，這場音樂會不應該存在競爭、更不該是什麼比賽，而是維也納之春和藝術樂團作為奧地利最優秀的樂團，攜手為毛特豪森集中營死難者，送去的哀思與紀念。
厲勁秋說自己沒有天賦，在鍾應眼中，他卻是一個絕無僅有的天才。
他對音樂的創作，超過了單純的炫技、炫耀，而是直白坦誠的為這個世界送去善良與美好。
鍾應想出聲誇獎他，又默默想起了作曲家三番五次的警告。
於是，他抬起手，為厲勁秋鼓掌。
空蕩的琴房，迴盪著鍾應認真的掌聲。
厲勁秋唇齒微張，想要皺眉呵斥，又見鍾應專注看他，頓時覺得哭笑不得。
你真是厲勁秋找不到形容詞。
我是真心的。鍾應一臉嚴肅，很認真的覺得，你做的曲子非常漂亮，彈奏的鋼琴超級優雅，你是天才！
鍾應的天賦令他歎服。
可他欣賞的天才，卻稱讚著他這個庸才，僅僅是因為一首曲子。
厲勁秋輕哼一聲，再次端起教師的嚴厲風範。
不要瞎說。他抬手捉住鍾應手腕，制止了持續不斷的掌聲，別鼓掌了，手不痛就來把其他聲部的曲子寫了，我很嚴格的！
這可能是厲勁秋最快樂的作曲經歷。
維也納之春的《凝視星空》，還有藝術樂團的《同舟共濟》，在琵琶與鋼琴的配合下，成為了完整的樂章。