著了的感覺。
接著便是反串戲，來了段《白蛇傳》。身材高大，平素橫骨插胸的應笑儂唱起旦角戲來，居然也有模有樣，就是和外表實在太違和了，觀眾又是笑又是叫好。
大過年的，大家就喜歡看這種熱鬧。
紀霜雨也是才知道應笑儂唱旦角有模有樣，笑看起來，只可惜沒有手機錄影。
“哈哈哈哈，這應笑儂的戲，從前我也是聽過的，這幾年少出來，還有人說他是塌中了，今日看來，分明比當年技藝還更精深了！”
鄒暮雲看戲的年頭也長得很，他道：“我還知道一個軼聞。應笑儂這藝名嫵媚，實是因為當年學戲時，先學的花旦！後來個兒麼越來越高，才改學花臉。”
鄒暮雲一句話，倒是解開了紀霜雨一直的疑惑，原來應老闆還學過花旦……！
“咳，現在也是難得聽素淨的戲了。”鄒暮雲說著，又感慨起來，“到處流行寫實佈景，機關，我最厭惡這樣的花俏。真正的好演員，是不必用機關吸引觀眾的，還有那些亂七八糟的佈景，只會令演員和觀眾都分心！要我說，還是從前那樣，只掛張‘守舊’就行了，華夏戲曲要有華夏戲曲的樣子。”
一般他說完，大家都會應和幾句，但今天，卻有點安靜，鄒暮雲隱隱覺得奇怪。
在場人看看紀霜雨，有點尷尬。
前段時間鄒暮雲出京公幹，對紀霜雨的瞭解還很淺，單知道他似是在戲園工作。卻不知道近來有出大火的《靈官廟》，正是以機關佈景見長，還是由紀霜雨做導演排的。
這是大新聞，報紙上吵了好幾日，在京的人多少聽了幾耳朵。
更別說，滬上著名佈景師助陣的鶯歌舞臺，好似還要和長樂戲園打對臺，說來明日就該見分曉了。
紀霜雨本人反而聽得笑了一笑。
在這個各種思想湧動碰撞的年代，大家都在尋找未來的方向，傳統與創新該當如何抉擇，太多人有自己的看法。
有的人支援完全創新，廢除舊劇。有的人認為擇其善者而從之，改良舊劇。也有鄒暮雲這樣完全舊派的人，認為用佈景機關不算好漢。
這些是這個時代的特點，無數次試錯、改良之後，才有了紀霜雨在時間線另一端所看到的。他自己因為知道未來，才格外篤定，得以引導市場提前找到正確的方向，與對華夏藝術的自信。
紀霜雨開口道：“鄒部長，我在長樂戲園身居導演一職，正是對劇情、佈景、燈光等一切舞臺事宜做總體設計。”
鄒暮雲訝異地看著他，也因為是他，面上並無不愉快，只語重心長地教導：“你還年輕，可知一句話，‘戲以人重，不以物貴’！”
“您說得有道理，但請容我分辨，”紀霜雨指了指正在上演的新劇，“傳統戲曲是虛，是無，卻也是一切，是演員所在處即有佈景，是以表演動作令這臺上想要它是戰場便是戰場，要它是宮殿就是宮殿！
“這確是華夏哲學體現的美。但是，加入恰到好處的舞臺美術修飾，未嘗不能產生情景交融的美妙意境，只要它不違反傳統戲曲的精髓。
“如今影響我們的西方戲劇，在文藝復興之後開始分化，分別成了歌劇、舞劇、詩劇等，而我華夏戲曲，則恰恰相反，包含了自古而來多種藝術，將詩、畫、音樂、舞蹈融為一體。
“這種包容，是古老的象徵，也是我們華夏的特性，所以我相信，它也容得下機關與佈景這等色彩與雕刻的藝術。就如鋼筆的出現，若是創新難以避免，未嘗不能嘗試讓它符合華夏意境。否則來日其他娛樂若是越來越精妙，戲曲如何處之？”
鄒暮雲聽到紀霜雨對戲曲舞臺的理解，面色就十分緩和了。他就知道，一個懂書的人，決計是懂得這種傳統之美的。這確實是他想要臺上